Dieses Meisterwerk an Energie ist die Platte, auf die ihre gesamte bisherige Laufbahn zugesteuert hat. Laut, dreckig, euphorisch, emotional und bis in die letzte Explosion durchdacht. Keine Verschnaufpause, kein Alibi-Song, kein halbherziger Versuch, irgendeinen Markttrend zu umarmen

NAIL BY NAIL haben hier nicht einfach nur ein weiteres Black-Metal-Album veröffentlicht. Sie haben ihre eigene Zeremonie weitergeführt, intensiviert und mit einer beeindruckenden Mischung aus Aggression, Melancholie, Atmosphäre und Dunkelheit versehen. Internal Inferno entfaltet seine pechschwarze Pracht erst nach mehrmaligem Hören

Exsequiis ist das bislang beste Album von HARLOTT. Die Band spielt brutaler, variabler und selbstbewusster denn je, ohne ihr thrashendes Rückgrat auch nur einen Millimeter zu verbiegen. Das Album besitzt Geschwindigkeit, Groove, Atmosphäre und technische Klasse, vor allem aber Songs, die nach dem ersten Angriff nicht wieder aus dem Gedächtnis verschwinden

Diese Leidenschaft und Spielfreude, diese Mischung aus altbekanntem bösen Metal in Kombination mit neuen, frischen Ideen machen dieses Album für mich zum Highlight 2026. Jungs, ihr seid auf dem richtigen Weg und habt ein riesiges Erbe übernommen, das ihr mehr als mächtig weiterlebt. Ich verneige mich. Göttlich.

Ausgeklügeltes Songwriting, welches nie verkopft wirkt, auch nicht beim leicht angeproggten Zwischenspiel in „Iron Mask“, ergeben griffige Songs, welche das Album zu einem kurzweiligen Hörerlebnis machen. 

Dieses Album hat alles, was man als Höhlen-Death Metal Aficionado haben möchte und bietet gleichsam noch viel mehr, mitreißende Blasts zum Beispiel, komische Blasinstrumente, wohl dosierte Pinch-Harmonics, Chöre, ein paar Black Metal Tremolos und, Obacht, einen hörbaren, unaufgeregten Bass. 

REVEL IN FLESH klingen hungrig, geschlossen und gefährlicher als vor ihrer Pause. Hauber und seine neue Mannschaft haben die Gruft nicht nur wieder geöffnet, sondern gleich die komplette Friedhofsmauer eingerissen.

Black Raging Flames ist kein bloß gelungenes Comeback und schon gar kein nostalgischer Gruß aus besseren Zeiten. Dieses Album steht mit beiden Stiefeln im Hier und Jetzt, auch wenn seine Seele weiterhin in jener Epoche wohnt, in der Thrash Metal nach Schweiß, Leder und schlecht geerdeten Verstärkern klang

GAME OVER verbinden melodischen Thrash Metal, eine fette Bay-Area-Schlagseite, Horroratmosphäre und unwiderstehliche Refrains zu einem Album, das modern produziert ist, ohne seine traditionellen Wurzeln zu verleugnen

Wer auf Blood Incantations Absolute Elsewhere steht, Voidceremony mit etwas mehr Chill wünscht oder sich fragt wie Timeghoul auf (anderen?) Pilzen klingen würden, der muss hier unbedingt mal einsteigen.

Das zweite Album ist druckvoller, reifer und vielseitiger als sein Vorgänger, ohne dessen unbekümmerte Energie einzutauschen. Starkes Album, wie immer – oder anders gesagt: zwölf Gründe, die Möbel an die Wand zu schieben und den Nachbarn rechtzeitig einen Helm zu reichen.

„Brutality Incarnated“ macht einfach Spaß und beweist, dass das Thema old school Death Metal noch lange nicht im hinteren Bereich der Rumpelkammer vor sich hinstaubt, und dass diese Mucke noch gespielt wird, wenn ich schon längst die Radieschen von unten zähle

Am Ende steht ein anspruchsvolles und neugierig machendes Album, dass äußerst selten die klassischen Vordenker des Genre zitiert, dabei umsomehr eigenständig zu Werke zieht. Ein durchschnittliches Album ist dies hier keineswegs und lässt hoffnungsvoll in die Zukunft von OLD RUINS blicken. 

Dieses Album besitzt Herz, Zähne und genügend Feuer, um beides sichtbar zu machen. Wer Thrash Metal immer noch ausschließlich über Herkunft und Dienstalter bewertet, darf gern weiter seine Plattensammlung alphabetisch nach Rückenbreite sortieren

Auf The Darkest Side of Humanity gehen die Australier absolut konsequent zur Sache. In einer apokalyptischen Gemengelage aus Präzision, Einfallsreichtum und Brutalität passt hier vieles sehr gut zusammen. Die moderne Version des extremen Deathcore Sounds wird hier mit Bravour gemeistert

 „Guđlaugar Saga“ ist wohl das ergreifendste Folk Metal Album, welches ich bisher gehört habe. Konzeptalben haben ja oft den Effekt, dass sich die Musik der Erzählung unterwirft und dadurch leicht geknebelt wirkt. Dieses Riff hat das Drachenschiff „HRAFNABLÓT“ gekonnt umschifft.

Der Titel behauptet, eine Reise sei vollendet. Musikalisch klingt hier allerdings nichts nach Endstation. Eher haben ANTHRAX nach 45 Jahren endlich den kürzesten Weg zurück auf den Thron gefunden – und unterwegs vorsichtshalber sämtliche Konkurrenz überfahren.

Travelling around the World ist tatsächlich besser als Ghosts, was ungefähr so viel bedeutet, wie nach einer Lebensmittelvergiftung festzustellen, dass der anschließende Fußpilz weniger lebensbedrohlich war.